无论是炫耀还是展示他们的灵魂，弗拉门戈舞者往往是独奏者。 将其中的八个人限制在一个边界内——一个在地板上用胶带勾勒出来的区域——有一种社会实验的味道。 他们将如何分享舞台？
这是“Fronteras”或“Borders”的自负， 弗拉门戈 Vivo Carlota Santana 周二在乔伊斯剧院首演。 您无需阅读节目说明即可了解编舞、客座艺术家何塞·马尔多纳多和凯伦·卢戈反对强加社会和艺术界限，并希望超越它们。 但是他们对自己和其他演员施加的限制是富有成效的。 这是弗拉门戈舞中个人和团体的一种非同寻常的灵巧平衡，也是一种扎实的娱乐方式。
在某些方面，“Fronteras”是一个标准的弗拉门戈表演，具有标准的优势，尤其是 José Luis de la Paz 的原创配乐，他与他的吉他手 Calvin Hazen 以及出色的歌手 Francisco Orozco 和 El Trini de la Isla 一起现场演奏。 但前提——没有舞者离开舞台——迫使人们做出有趣的选择。 有那么一会儿，舞者们分成了对立的帮派，但很快节目就变成了一系列独奏或特色转身的传统形式。
或者几乎是传统的。 每个舞者都有一个来自传统弗拉门戈物品（扇子、流苏披肩、手杖）的识别道具和不同的弗拉门戈风格或歌曲形式（jota、granaína）来表达他或她的个性。 马尔多纳多有一条围巾，他以一种非常滑稽性感的方式将它拉到牙齿和大腿之间。 卢戈挥舞着长尾 可乐 充满朋克能量的裙子，她的身体像她做裙子一样摇摆不定。
但在这种传统设置中存在一些不寻常的功能。 一个是马尔多纳多和卢戈的回合在中间。 他们不是明星。 也没有任何明星或薄弱环节。 八位舞者非常平等，每个人都以独特的方式吸引注意力。 没有人在节目中烧一个洞。 没有人让它下垂。
连续性也源于自负。 在每一次独奏中，其他舞者都站在舞台上，周期性地呼应或延伸独奏者的动作，以巧妙而富有创意的集体编舞。 通常，他们以喜剧的精神来做这件事——在 Emilio Ochando 和他的响板让我们惊叹之前，他的步法和他的手指一样快，或者当时尚的 Adrian Dominguez 脱下帽子时发出卡通声音。
尽管马尔多纳多和卢戈也成功地提出了严肃的观点，但这部喜剧虽然没有大声笑出来，但却保持了轻松和朴实的基调。 在独奏之后，舞者开始混合，你的巧克力和我的花生酱风格，巧妙地将帽子和手鼓、围巾和手杖结合在一起。 当他们交换物品时，奥尚多最终穿上了卢戈的裙子，跨越了性别的界限。
这种混合和交易的效果非常好，以至于当制作转向一个在黑暗中发光的部分时，舞者将他们的物体排列成一个笑脸，这令人困惑。 感觉像是来自不同节目的摘录，也许是预览 Momix 下个月乔伊斯将迎来一场奇观。
但是，如果可以预见的话，令人满意的是，表演者放下道具并拉起磁带，以舞会结束，每个人轮流支持和庆祝其他人。 这就是大多数弗拉门戈表演的结束方式。 “Fronteras”使含义更加新鲜。
弗拉门戈 Vivo Carlota Santana
周日在乔伊斯剧院； 乔伊斯.org。