在金砖四国布鲁克林庆祝开幕式中！ 星期四， 说唱歌手兼表演诗人德科拉 将一首歌献给他称为导师的人：民谣歌手皮特·西格。 这首歌由一支完整的乐队用喇叭和电吉他演奏，是对西格的《Where Have All the Flowers Gone?》的即兴演奏。
出乎意料的是，这是对主要表演者雷尼·哈里斯 Puremovement 舞蹈团的恰当介绍。 几十年来，哈里斯一直在摆脱对嘻哈舞蹈的刻板印象和期望，同时始终忠于其根源。 正如他在为展望公园免费表演带来的巡演节目“Nuttin’ but a Word”中穿插的一段视频片段中所解释的那样，他认为嘻哈音乐的三大法则是个性、创造力和创新。 这意味着嘻哈从根本上来说是进步的并且不断变化的。 “改变你对它的看法是进步的，”他说。
“Nuttin’ but a Word”在形式上并不是那么创新。 这是一组数字，一段混音带舞蹈。 但很多音乐并不是你所期望的嘻哈舞蹈表演的音乐：氛围音乐； 电影管弦乐团的 《拿着电影摄影机的男人》 这听起来有点像《碟中谍》的主题曲，带有杀手般的鼓声。 观看这些舞者表演 Al Jarreau 演唱的 Dave Brubeck 的“Blue Rondo à la Turk”（9/8 米狂躁爵士标准）的声乐版本，非常有趣。
词汇同样也不是那么新鲜：混合了 house、b-boying 和 Campbell Locking 的动作——手臂、肘部和手指的弹性关节指向各个方向。 偶尔会有烟火般的闪光——翻转、旋转——而一些精彩的步法几乎快得让人看不到。 但重点是微妙和律动。 这些都是非常有音乐感的舞者，即使他们身体上记录着每一个细分和口吃，他们也永远不会失去与潜在节奏的联系。
对于哈里斯这样的大师来说，编舞在表现力分组和舞台模式上有点缺乏。 有一两次，他让一些反对力量开始运转，一排舞者保持不动，而另一排舞者则占据了空间。 但晚上的大部分时间都是齐奏或独奏。 它仍然是高级嘻哈舞。
最有影响力的数字被称为“生命中的一天”。 设置 Dhafer Youssef 创作的一首令人难以忘怀的安静曲目 形成宣礼员般的哀嚎，这是一种叙事。 约书亚·卡尔布雷思 (Joshua Culbreath) 和小菲利普·卡蒂诺 (Phillip Cuttino Jr.) 是街角上的两个人，他们一边滑行，一边停下来环顾四周，或者抽根烟。 他们遭到无形力量（可能是警察）的袭击，卡蒂诺被枪杀。 卡尔布雷思的悲伤之舞虽然在模仿中有些伤感，但利用了街舞男孩舞步的表现力、他旋转的方式和背上风车的方式，产生了强烈的感人效果。
“说唱歌手一直在讲故事，那么为什么嘻哈编舞就不能讲故事呢？” 哈里斯在下一个视频片段中问道。 他很久以前就通过展示嘻哈舞蹈词汇的叙事表现力来回答这个问题。 但在这些视频片段中，哈里斯仍在解释自己，仍在进行他在职业生涯早期似乎已经赢得的战斗。
正如哈里斯所定义的嘻哈法则一样，“Nuttin’ but a Word”在很大程度上取决于舞者的个性。 与哈里斯经常为阿尔文·艾利美国舞蹈剧院的超人表演者编舞相比，这些舞者看起来更加普通：虽然节奏总是准确，但舞步不太优雅，位置也不太精确。 但每一个都以小规模的奇迹和魅力吸引着你的眼球：Culbreath 演奏空气吉他和月球漫步，Emily Pietruszka 像一个凶猛的机器人一样弹出。
表演开始时，舞者绕着一首室内曲目，轮流独舞。 它以山魈（Mandrill）的一首放克歌曲结束，令人满意，这些音乐就是为了这种音乐而制作的。 这样，“Nuttin’ but a Word”既可以被视为进步的，也可以被视为保守的。 这遵循哈里斯所说的他的座右铭：“永远保持前进。”
只想说一句话
周四在展望公园演出。