周五，哈莱姆室内乐演奏家在河滨教堂举行了一场罕见的、由衷地演奏 R. Nathaniel Dett 的 1937 年清唱剧《摩西的命令》，作为哈莱姆文艺复兴百年庆典的一部分，该庆典因大流行而推迟。
这次活动恰逢六月节周末，感觉就像一场广泛的社区聚会，就好像一群城市居民走下地铁前往同一个地方。 不同年龄和种族的纽约人，包括一两个哭闹的婴儿，挤满了长椅。 有些人穿着整洁的西装，有些人穿着野餐短裤。 晚上唯一闷闷不乐的是外面的天气。
由于音乐会的进度落后，WQXR 的主持人兼乐团艺术顾问特伦斯·麦克奈特 (Terrance McKnight) 来到了 MC纽约市的六月节庆祝活动听起来像？” 回复：欢呼和掌声。
当晚的指挥达米恩·斯尼德为合唱和女高音独奏者（一个很难听到的珍妮娜·伯内特）安排的“Lift Every Voice and Sing”中，这种能量持续到了激动人心的演绎中。 它被称为黑色国歌，它使会众站了起来。 Sneed 的协调使它成为反映斗争的不和谐的下腹部——提醒人们距离乔治·弗洛伊德 (George Floyd) 的抗议活动席卷全球仅两年，而自六月节以来一年，可追溯到 1866 年的一年一度的解放运动被定为联邦假日.
当晚的重头戏“摩西的命令”讲述了出埃及记的故事：摩西在上帝的呼召下克服了犹豫，与他的妹妹米利暗带领以色列人离开了埃及。
Dett 巧妙地将灵歌融入独奏者和合唱团的典型清唱剧结构中，与管弦乐队一起阐述圣经故事。 在首映前后的一封信中，他谈到了民间歌词和经文之间的协同作用，称其“引人注目”和“自然”。
乐谱也省略了音乐风格。 独唱部分的情感克制适合严肃的主题，当他们的声音交错时，线条可能过于整齐。 但管弦乐承认了更丰富的浪漫主义影响，与合唱的呼唤和回应使音乐具有精神的影响力。
该结构的核心是一个特别的精神，“Go Down，Moses”，而 Dett 的旋律令人振奋的赋格向其庄严的历史致敬。 哈里特·塔布曼 (Harriet Tubman) 唱出了从地下铁路的压迫中解脱出来的承诺，玛丽安·安德森 (Marian Anderson) 和保罗·罗伯逊 (Paul Robeson) 将它推广到了一个种族隔离的国家。
在河滨教堂，Chorale Le Chateau 的低音部分有力地锚定了赋格，而中音则使其清晰。 男高音和女高音避开了快速移动的和声，反映了所有合唱团在没有清晰的旋律演唱时普遍的胆怯。
男高音昌西帕克（摩西）让他的声音响起并弹出胜利的高音。 女高音布兰迪·萨顿 (Miriam) 以自信的个性表达她的音乐，与当晚的奉献者传奇人物杰西·诺曼 (Jessye Norman) 的风格相呼应。 男中音肯尼斯·奥弗顿（上帝的话语和声音）权威地演唱，女中音克里斯蒂·斯旺（以色列的声音）在繁重的女低音写作中散发出微光。
在她的开场白中，哈莱姆室内乐演奏家的执行和艺术总监 Liz Player 指出，“摩西的命令”是该乐团有史以来最大的一项事业。 它有时表现在谨慎的节奏和不太确定的合奏中。
但时刻闪耀。 随着故事的展开，从摩西的自我怀疑转变为对他的目的的肯定，音乐也是如此：孤独的大提琴（由 韦恩·史密斯) 开始了这首乐曲，管弦乐队在全力以赴地结束了它，帕克和萨顿高高地宣布了他们的台词，而合唱团用长长的音符来缓冲他们。 效果很赞。
麦克奈特断言，六月节是“对所有美国人的自由的庆祝活动”，在最后时刻，随着音乐让多元化的人群沐浴在它的光芒中，他似乎是对的。