托马斯·斯泰西 (Thomas Stacy) 有时会讲这样一个故事：当他还是个在阿肯色州长大的男孩时，一个已经死去大约 80 年的意大利人如何改变了他的生活。
他一直在和他妈妈学钢琴，但是当他听到作曲家的一首曲子时 焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼他的注意力转移到另一种乐器上，并决心以此为业。
“我对罗西尼歌剧《丝梯》序曲唱片中双簧管的声音着迷，”斯泰西先生在 1996 年接受美联社采访时回忆道。 “那时我就知道我想成为一名音乐家。”
如果双簧管对于年轻音乐家来说是一个有点不寻常的选择，斯泰西先生很快做出了更加非常规的选择，专攻英国圆号，这是一种名称容易混淆的乐器，实际上不是圆号，而是双簧片乐器，双簧管家族的中音成员。
在随后的几十年里，他成为美国最优秀的英国圆号演奏家之一。 他与纽约爱乐乐团合作了将近 40 年，作为客座独奏家在全国及其他地区演出，并为无数唱片做出了贡献。 许多作曲家专门为他创作了作品，他在某种程度上成为了他不寻常乐器的大使——表演全英语号角节目，主持一年一度的夏季研讨会，并鼓励扩大曲目。
Stacy 先生于 4 月 30 日在纽约南安普敦的临终关怀中心去世，享年 84 岁。他的儿子 Barton Stacy 说死因是心力衰竭。
Stacy 先生还是双簧管专家，这是一种巴洛克时代的乐器，音域为女中音。 在一些独奏会上，他会在英国号、双簧管和传统双簧管之间切换。 无论他在演奏什么，评论家都称赞他的音色和灵巧。
“悦耳的忧郁是英国圆号的主要管弦乐器，”约翰·亨肯 (John Henken) 于 1988 年在《洛杉矶时报》(The Los Angeles Times) 上写道，回顾了在加利福尼亚州里塞达 (Reseda) 的三一路德教会 (Trinity Lutheran Church) 举行的独奏会，斯泰西 (Stacy) 先生也在那里演奏了其他两种乐器， “但斯泰西表现出更广泛的表达和声音。 他可以让号角以几乎人类的温文尔雅的方式歌唱，或者以武术的才华结结巴巴，所有这些都得到了三一圣殿隆隆声的支持。”
至于他为什么选择英国号作为他的主要乐器，斯泰西先生的回答很简单。
“它最像人声，”他在 1996 年的采访中说，“并且在比其他乐器更具表现力的范围内具有最具表现力的潜力。”
托马斯·杰斐逊·斯泰西 1938 年 8 月 15 日出生于阿肯色州小石城。他的父亲也叫托马斯，是一名农民和棉花经纪人，他的母亲诺拉·李 (Conditt) Stacy 是一名家庭主妇和教堂风琴师。
他在阿肯色州奥古斯塔长大，这是小石城东北部的一个小城市，开始了钢琴、小提琴和单簧管的音乐训练，然后开始学习双簧管，然后专注于英国号。 14 岁时，他卖掉了自己的摩托车，买了一辆。
“那不是哈雷或任何东西，”他 1999 年告诉纽约时报，“只是一辆小巧轻便的摩托车。”
他主要是自学演奏双簧管和英国号，用的是一本介绍指法的书。 当纽约州罗切斯特的伊士曼音乐学院给他全额奖学金时，他才 17 岁，还在读高中三年级。
“我开始在伊士曼学习双簧管，”他说，“但我也在一些表演团体中演奏英国号。 这已经是我的偏好了。 它非常适合我的音乐角色。”
在 Eastman 期间，他遇到了一位同学 Marie Elizabeth Mann。 他们于 1960 年结婚，同年两人毕业，同年斯泰西先生加入了新奥尔良爱乐乐团。 在 1972 年加入纽约爱乐乐团之前，他后来与圣安东尼奥交响乐团和明尼苏达交响乐团合作。
此前他作为独奏与爱乐乐团合作演出超过70次 离开 2010 年秋天。到那时，许多作品都是专门为他创作的，包括内德·罗伦 (Ned Rorem) 的英国圆号与管弦乐队协奏曲，该协奏曲于 1994 年在曼哈顿的艾弗里费舍尔音乐厅 (Avery Fisher Hall) 进行了全球首演。亚历克斯·罗斯 (Alex Ross)， 回顾时代的表现, 发现部分作品“奇怪地支离破碎且没有重点”。 但是，他补充说，“先生。 斯泰西用丰富的语气和令人眼花缭乱的技巧将这些不同的印象联系在一起。”
除了他的妻子和他的儿子巴顿，住在纽约州汉普顿贝斯的斯泰西先生还有另一个儿子菲利普和两个孙子。
在 1996 年的采访中，Stacy 先生谈到了像他这样有才华的音乐家是如何保持敏锐的。
“你越好，就越难提高，”他说，“这就是我想得最多的，如何提高。 这就像用 8 号铁杆将高尔夫球击上果岭。 你必须练习音符的开始和停止，这样它们听起来就不错了。”