新西兰乐队 the Clean 的创始成员哈米什·乔高 (Hamish Kilgour) 去世了，他因积极的鼓乐和反文化的生活方式而受到地下音乐爱好者的赞誉。 他 65 岁。
周一，他在新西兰基督城被发现死亡，据报道失踪 10 天后，那里的警方说。 他的死亡被提交给验尸官办公室。
Kilgour 先生是独立厂牌 Flying Nun 旗下随心所欲的新西兰音乐家的核心人物，后来被称为“达尼丁之声”，Kilgour 先生作为音乐家度过了四十年，唱歌和演奏打击乐，后来又弹奏吉他。
他最终与 100 多个乐队合作，包括 Great Unwashed、Sundae Painters 和 Monsterland，并在纽约生活了近 30 年，在那里他组建了乐队 The Mad Scene。
他还对绘画有着次要的热情：他制作了成百上千张坦率、奇特的图片，其中许多被重新用作专辑封面。
作为一个看似强大的鼓手，Kilgour 先生可能会以摇摇欲坠的方式开始一首歌，然后以雷鸣般的结尾结束。 他很早就受到 Moe Tucker 在 Velvet Underground 现场录音中的单曲军鼓的启发。 “我想，这有点神奇，这是可能的——我能做到，” 他在2012年说. 塔克女士极简主义的驾驶风格和她对手鼓力量的热情，后来影响了他自己的演奏。
Merge Records 的老板 Mac McCaughan 说，并不是每个鼓手，无论多么有才华，都能立即被认出来，该公司去年重新发行了 Clean 的前两张专辑。 “但是对于哈米什——他在鼓上有发言权，”他在接受采访时说。 “他有自己的风格和性格。”
1981 年，正在创建 Flying Nun Records 的当地唱片店经理 Roger Shepherd 在基督城的 Gladstone Hotel 观看了 Clean 演出。 “他们显然是世界上最好的乐队，”谢泼德先生回忆道。
几乎在布景结束之前，他要求他们和他一起录制。 第一次录音会议产生 “发现目标！，” 一首狂热的、与冲浪摇滚相邻的单曲——售价 50 新西兰元——凭借其在学生广播电台的流行而跻身新西兰前 20 名。
飞天修女的命运被改变了。 随后的 EP“Boodle Boodle Boodle”当年以类似的预算录制，在新西兰排行榜上停留了 26 周。 美国独立乐队，包括 Pavement、Yo La Tengo 和 Superchunk，都将其作为灵感来源。
美国电影制片人迈克尔·加林斯基 (Michael Galinsky) 说，对于新西兰以外的听众来说，飞行修女唱片公司的音乐家具有某种传奇般的地位，他成为了乔高先生的朋友。
“它打开了所有这些世界，”他谈到“Tuatara”时说，这是一部 1988 年的 Flying Nun 合辑，其中出现了 Kilgour 先生。 “它太远了——你看不到这些人的照片，没有关于他们的文章，没有互联网。 所以它们是神话般的，不可思议的。”
1978 年，Clean 的成员受到他们的朋友创办的朋克乐队 Enemy 的启发，他们开始一起排练——Kilgour 先生自学鼓，他的兄弟 David 弹吉他，Peter Gutteridge 弹贝斯。 （Gutteridge 先生后来被 Robert Scott 取代。）
在第一次闪耀成功后，乐队的成员在他们职业生涯仅仅四年的时间里就做出了分手的决定。 但随着 Clean 乐队对 DIY 地下摇滚乐的影响越来越明显，他们于 1988 年重聚。在接下来的 30 年里，由于长期分开，Clean 乐队继续演出 在美国 和世界其他地方，发行了几张专辑。
作为 Mad Scene 的成员，Kilgour 先生录制了多张专辑和 EP，以及两张个人专辑“All of It and Nothing”和“Finkelstein”，并在其他艺术家的唱片中客串了无数次。
Hamish Robert Kilgour 于 1957 年 3 月 17 日出生于基督城，是 MacGregor 和 Helen Stewart (Auld) Kilgour 两个儿子中的老大。 他主要在新西兰南岛农村的 Cheviot 和 Ranfurly 小社区长大。
1972 年，全家搬到了同样位于南岛的沿海城市达尼丁，Kilgour 先生的父亲在那里担任酒吧经理，而他的母亲负责经营餐厅的厨房。 哈米什于 1977 年在但尼丁的奥塔哥大学获得英语和历史学士学位。
在他的父亲住进精神病院并于 1982 年去世后，他的母亲担任护士以养家糊口。 她后来支持她儿子的乐队，帮助资助一辆面包车和一个扩声系统 当他们表演时 全国各地都有 Clean。
Kilgour 先生在 1980 年代后期与 Jenny Halliday 的第一次婚姻破裂后搬到了纽约。 在那里，他遇到了 Lisa Siegel，她后来成为他的第二任妻子和乐队成员 疯狂的场景. 这对夫妇有一个儿子，塔兰。
但在纽约，他在音乐演出间隙做过艺术经纪人、房屋油漆工和木匠，生活有时不稳定，尤其是在他和西格尔女士于 2013 年分手之后。
与他关系密切的人说，在冠状病毒大流行期间，他搬回了新西兰，一有空就在那里演奏音乐，同时勉强维持着身心健康紧张的生活。
他身后留下了他的兄弟兼乐队成员大卫和他的儿子。
对于他在新西兰的同时代人来说，乔高先生证明了这样一种观念，即来自一个拥有几百万人口、没有既定摇滚传统的遥远国家并不妨碍人们创作伟大的音乐。
“仅仅因为它来自这里，而不是伦敦或纽约，并不意味着它无效，”Flying Nun 的 Shepherd 先生说。 “这是一件令人吃惊的事情，无论如何我们都知道这是真的，但并没有为我们阐明这一点。”
音乐记者兼老友理查德·兰斯顿 (Richard Langston) 说，乔高先生“改变了录制独立摇滚的方式”。
“他就是那么重要，”他补充道，“他过着疯狂、勇敢、孤独的生活。”