在这部长达数小时的不朽歌剧《唐·卡洛》中，两个女性角色在威尔第的 28 部歌剧经典中展开了一段无与伦比的旅程。 这里没有女巫。 没有咳嗽的妓女。 历史上的两个现实人物陷入了一场震撼 16 世纪西班牙的三角恋。
皇家歌剧院重演尼古拉斯·海特纳 (Nicholas Hytner) 2008 年的作品 (6月30日至7月15日进行六场演出），船上有两位世界顶级女歌手： 挪威女高音莉斯·戴维森 她首次饰演瓦卢瓦的伊丽莎白。 为了她和 尤利娅·马托奇金娜，俄罗斯女中音，这是一个深入研究威尔第两个最复杂和最充分的女性角色的机会。
《唐·卡洛》改编自弗里德里希·席勒的戏剧。 它描绘了现实生活中的西班牙王子唐·卡洛和法国瓦卢瓦公主伊丽莎白，尽管她已与他的父亲西班牙国王菲利普二世订婚，但他们却暗恋着。 埃博利公主也爱着卡洛，威胁要揭露这件事。 卡洛最亲密的朋友罗德里戈也有自己的策略。 这一切都是在西班牙宗教裁判所的严峻背景下发生的。
男性角色经常在庞大的故事中占据主导地位，从卡洛和罗德里戈之间的二重唱（歌剧中罕见的男中音二重唱之一）到大审判官著名的低音咏叹调，这使得歌剧的威胁基调达到了高潮。 但对许多人来说，正是女性推动了故事的发展，并提供了威尔第剧目中最丰富的人物塑造。
“威尔第所有歌剧中值得记住的一件事是他从维克多·雨果那里学到的，那就是冲突是人物塑造的核心，”《苏珊·卢瑟福》的作者苏珊·卢瑟福 2013 年出版的书《威尔第、歌剧、女性》 在电话采访中说道。 “这个想法确实决定了他的大部分作品。 我认为《阿伊达》和《唐卡洛》中的女性都很全面。 这不是戏剧性的，就像一个是善的，另一个是恶的。”
威尔第对雨果作品的诠释——《弄臣》取材于雨果 1832 年的戏剧《Le roi s’amuse》，即《国王自娱自乐》——而他的作品受到 18 世纪和 19 世纪其他作家的启发，可能是如此丰富的特征的原因。 戴维森女士和马托奇金娜女士在各自的角色中都意识到了这一点，他们在六月初的第一周排练期间在皇家歌剧院接受采访时讨论了这一点。
“席勒的戏剧涉及政治和社会冲突以及众多的宫廷阴谋，但这部歌剧主要关注的是人物，”曾在包括大都会歌剧院在内的几家主要歌剧院演唱过这个角色的马托奇金娜女士说。 “迷人的女性利用她们的美丽和魅力来影响政治。 这是歌剧中反映的谣言，埃波利公主与国王有染，背叛了国王的信任，她为此付出了各种意义上的代价和痛苦。”
这种描绘历史时刻的感觉——无论席勒、威尔第和他的剧本作者如何虚构——是两位歌手兴奋的一部分。 戴维森女士说，她对伊丽莎白在她所爱的王子和她必须嫁给的国王之间左右为难的困境表示同情。
“强迫婚姻并不是我们大多数人都了解的事情，但我们知道它存在，我们当然知道这个国家的王室，也知道我来自哪里，”她说，指的是英国和她的祖国挪威。 “我们不是王室成员，但我们从外部看到：成为一名官员需要什么，以及它如何被这么多人控制。”
这种控制——以及天主教会在最黑暗时期的控制——是《唐·卡洛》的核心，女性角色也做出了相应的反应。
“容我们说，这两位女性都跨越了对好女孩的期望，但最终她们都发现她们的对手更加慷慨，”卢瑟福女士说。 “威尔第的女性角色在某些方面比男性角色更强。”
威尔第于 1867 年创作的《唐·卡洛》先于他的惊人作品，其中包括《阿依达》、《奥赛罗》和他的最后一部歌剧《福斯塔夫》，这是一部在几乎完全由多产的职业生涯结束时肯定生命的喜剧。悲剧歌剧。
对卢瑟福女士来说，《唐·卡洛》中的女性角色不仅仅是过去几个世纪男人阴谋的产物。
“我认为重要的是不要仅仅用我们的眼睛来看待它们，”她说。 “我们可以回顾这些歌剧并绞尽脑汁，但它们最初的观众认为这些女性有不同的优点和缺点。”
戴维森女士的首次亮相不仅是饰演伊丽莎白一角，还出演了威尔第歌剧。 她在哥本哈根丹麦皇家音乐学院歌剧学院学习时，曾在《奥赛罗》中饰演苔丝狄蒙娜，并计划于 2021 年在奥斯陆演唱《假面舞会》，但该制作因冠状病毒。 她曾多次在音乐会上演唱著名的“唐·卡洛”咏叹调“Tu che le vanità”，但跳进伊丽莎白的立场仍然有点令人生畏。 这部用意大利语演唱的皇家歌剧院作品的部分吸引力在于，它将是五幕、四个多小时的版本（威尔第和他的剧本作者用法语和意大利语写了几个版本，其中至少有一个跳过了部分内容）第一幕中，伊丽莎白在森林里打猎，在宫殿阴谋开始之前有一点时间嬉闹）。
“我喜欢我们表演五幕，所以我们从森林中的枫丹白露开始，”她说。 “它轻多了。 你会看到爱、欢乐和所有积极的事情，而不是在她痛苦的时候才开始。 你需要快乐的伊丽莎白。 你看她很年轻，充满好奇心。 她长得真快。”
埃博利公主也可以被视为威尔第对角色（尤其是女性角色）的承诺的体现，马托奇金娜女士认为这个角色是她声音和表演能力的终极载体。
“威尔第的几乎所有角色，尤其是女中音，都是矛盾而明亮的，”她说。 “埃博利包含了一切——爱、嫉妒、单相思的痛苦、强烈的复仇欲望和影响政治的企图——以及各种各样的感情和情况，所有这些都充满了巨大的能量。”
最后，《唐·卡洛》是关于爱以及对上帝和王冠的承诺的界限。 这是关于历史的连续体，而不是一个近五千年前的乏味故事。
“即使是关于王室成员，或者是一个古老的故事，这些都是我们现在从生活中知道的事情，”戴维森女士说。 “我信任你吗？ 我敢和你住在一起吗？ 我敢把自己交给你吗？ 我该如何处理这些情绪？ 所有这些都是我们所认识的，并且都在一部如此精彩的歌剧中讲述了。”