奥利维亚·罗德里戈(Olivia Rodrigo)第二张专辑中的第一首单曲以假装开头:“吸血鬼”乍一看似乎是一首符合她风格的静音、心碎的钢琴民谣 2021年粉碎《驾驶执照》 但在第一段副歌之后,这首歌的节奏加快了,并进入了令人满意的戏剧性摇滚歌剧风格。 (她认识比利·乔尔,显然还有肉饼。)主题——对一个善于操纵的前任的尖刻的分手后评价——完全在罗德里戈的舒适范围之内,但其中有一些浮夸的暗示和一种新的结构性野心感,这对他来说是个好兆头。即将于 9 月 8 日发行的《Guts》。这些诗句的闲聊、连贯的表达立即让人想起歌曲创作的声音,正是这种声音将罗德里戈变成了她这一代的普通女孩,而像往常一样,承认的错误让她更加容易引起共鸣:“我交谈过的每个女孩都告诉我你是个坏消息/你称她们为疯子,上帝,我也讨厌我称她们为疯子的方式。” 但这首歌真正的辉煌时刻来自于副歌部分旋律的上升——“当你把牙齿咬进我体内时,你把我卖给零件的方式,噢,”她说道——当罗德里戈伸手去拿并暂时获得了一些超出他能力范围的东西时。区区凡人。 林赛·佐拉兹
泰尼和坏兔子,“莫贾比幽灵”
Tainy — Marcos Efraín Masís — 从十几岁起就开始制作雷鬼音乐热门歌曲。 但他与 坏兔子,来自泰尼(Tainy)的新(和客串)专辑“Data”,在沉重的进行曲中放弃了他惯用的节奏,采用柔和边缘的合成器和弦。 坏兔子唱着“假装没有想到你”,即使他还在抽烟、喝酒、勾搭。 泰尼让他的语气听起来更加悲凉,而不是自夸。 帕雷莱斯
武装,“形式运动”
武装部队发出了一种尴尬但又令人尴尬的声音 根深蒂固的愤怒 自2010年代以来。 与其他长期运行的硬核乐队(尤其是 Turnstile)一样,该乐队拓宽了音乐来源,认识到电子流行音乐并承认旋律很重要。 《Sport of Life》在电子延音、全倾斜摇滚和手工演奏之间跳跃。 副歌提出了一个直率而紧迫的问题:“有人认识你/有人在乎吗?” 帕雷莱斯
打翻男孩,“我们没有放火”
比利·乔尔与他的关系很复杂 1989年臭名昭著的热门歌曲 《我们没有点燃火》——自写这首歌以来的几年里,他称它“比音乐更烦人”,并将其旋律比作蚊子和牙钻——但即使是他也应该对它有一个新的欣赏听完 Fall Out Boy 本周发布的翻唱后创作的作品。 乐队尝试对曲目进行“系统更新”,保持乐器几乎相同,但更改歌词以记录“1989-2023 年有新闻价值的项目”。 最明显的问题是结构:尽管乔尔的歌曲有各种荒谬的并置,但它是按时间顺序排列的,给人一种文化时间流逝的真实感觉; 《打倒男孩》给我们带来了诸如“Fyre Fest、‘Black Parade’/Michael Phelps、Y2K”之类的暂时不合逻辑的推论。 出于巧妙的节奏,这种诗意的放纵可能更容易被原谅,但这首歌试图将“Brexit”与“Taylor Swift”押韵。 语气也令人头疼:《打倒男孩》的版本既不好笑,也不严肃,不足以提出令人信服的观点。 到目前为止,更新“我们没有点燃火灾”已经是一个过时的想法,但已经以各种形式做得更好,从大流行时代 Twitter 上的表情包到 1975 年辛辣且更成功的 2018 年单曲 “如果我们成功了,就喜欢它。” 乔尔第一次是对的:我再也受不了了。 佐拉兹
鹅,“毁灭者”
布鲁克林乐队 鹅 几乎将过去 60 年的所有摇滚风格都塞进了自己的专辑中,包括 2021 年的《Projector》和新的《3D Country》。 前卫摇滚、华丽、金属、后朋克、乡村摇滚、民谣、迷幻、垃圾摇滚、竞技场摇滚、根源、噪音——它们都出现在动荡的专辑曲目列表中。 七分钟的“Undoer”是一种起伏、奇怪的节奏、盘绕和展开的踩踏声,伴随着爵士低音连复段、三连音打击乐和卡梅伦·温特 (Cameron Winter) 日益过度紧张的声音。 他不断地让自己嚎叫:“都是你!” 是吗? 帕雷莱斯
泰瑞斯·马丁 (Terrace Martin) 与凯扬·哈罗德 (Keyon Harrold)、贾斯汀·泰森 (Justin Tyson) 和多米尼克·桑德斯 (Dominique Sanders) 主演的《Degnan Dreams》
肯德里克·拉马尔 (Kendrick Lamar) 的专辑发行八年后 “给蝴蝶拉皮条” 特雷斯·马丁 (Terrace Martin) 帮助制作了这张立即经典的唱片,现在是一名世界巡回制作人和多乐器演奏家。 尽管如此,他爬得越高,马丁似乎就越深入地挖掘养育他的土壤:洛杉矶中南部周围的非洲中心社区。 马丁的新专辑《Fine Tune》中的第一首《Degnan Dreams》以莱默特公园的一条林荫大道命名。 (《Fine Tune》是马丁从现在到明年年初将在他的厂牌 Sounds of Crenshaw 上发行的六张 LP 中的第一张。)在贾斯汀·泰森 (Justin Tyson) 稳定的、与托尼·艾伦 (Tony Allen) 相邻的鼓声中,有几张轻快的声音。吉他和多米尼克·桑德斯(Dominique Sanders)像皮手套一样紧密的低音线,马丁的中音萨克斯管与凯永·哈罗德(Keyon Harrold)的小号(听起来像是无名的男中音萨克斯管)和谐地和谐,然后进入充满蓝色的福音色彩独奏。音符和刮音。 鲁索内洛
桑帕,《精神2.0》
自 2017 年推出首张专辑《Process》以来,英国歌手兼词曲作家 Sampha 一直在各种合作中献声。 《Spirit 2.0》标志着他自己的新专辑。 在由闪烁的电子设备和双拍鼓声构成的紧张节奏轨道上,Sampha 唱出了渴望、渴望、希望和安慰。 “波浪会抓住你,光会抓住你/爱会抓住你,精神会抓住你,”他承诺道。 但音乐让他悬浮在半空中,悬而未决。 帕雷莱斯
贝卡·曼卡里 (Becca Mancari) 与布列塔尼·霍华德 (Brittany Howard) 合作的《别担心》
在严峻的时刻,贝卡·曼卡里 (Becca Mancari) 用“别担心”(Don’t Even Worry) 坚定地保证,并承诺“给我你拥有的一切/我能处理的”,声音低沉、不具威胁性,不知何故不会被强健的节奏所淹没,直截了当的弦乐部分或 布列塔尼·霍华德的和声。 “别担心”也听起来像“做工作”; 这是在混合中强调的个人承诺。 帕雷莱斯
海登·佩迪戈《希望的信号》
Hayden Pedigo 是一位来自德克萨斯州的吉他手,他将 John Fahey、Davy Graham、Leo Kottke 以及热爱协和的吉他手的民谣、指弹风格延续至今。 他的新曲《Signal of Hope》是一首摇摆不定的、主要是三和弦的作品,从 4/4 到华尔兹,他的原声吉他巧妙地由高踏板钢肯定声支撑。 它温暖、耐心、令人振奋。 帕雷莱斯
科尔特·沃尔《很长一段时间》
科尔特·沃尔可能是威利·纳尔逊最忠实的乡村弟子,尽管他是男中音而不是男高音。 他简洁而深思熟虑的歌曲听起来紧密、随意、真实,而主音吉他——有时会像尼尔森那样用口琴加倍——是谦虚的、原声的,而不是电子的。 沃尔的脑海里有时间、记忆和不安。 “当事情变得缓慢时,你必须去/听到高速公路的呜呜声,”他在《For a Long While》中唱道,这是一场穿着朴素服装的存在主义冥想。 帕雷莱斯
约翰·雷蒙德和 S·凯里,《呼唤》
S. Carey 是一位与 Bon Iver 长期合作的歌手兼作曲家,他与小号手 John Raymond 合作制作了一张专辑《Shadowlands》,该专辑将于 9 月发行。 在《呼唤》中,凯里低声细语的声音盘旋在爵士乐、柔和的七拍脉搏之上,低声歌唱着大自然的启示:“清醒/真理是翠绿的。” 他的声音得到了回应,然后让位于雷蒙德的喇叭,消失在无言的惊叹之中。 帕雷莱斯
西安酋长 aTunde Adjuah,《血色召唤血》
星期六,首席阿朱阿(Chief Adjuah)——小号手、多乐器演奏家和新奥尔良文化的承载者,原名克里斯蒂安·斯科特(Christian Scott)——将在 受膏者 作为新奥尔良的大歌剧院 马法纪念活动,在刚果广场举行的仪式。 刚果广场通常被称为 爵士乐的发源地,但 Adjuah(像许多音乐家一样,拒绝使用这个四个字母的词)会反对这种描述。 曾经是,并且 遗迹,文化保留、重塑和更新的圣地。 Adjuah 即将推出的非凡专辑《Bark Out Thunder Roar Out Lightning》中的音乐直接与那段历史联系在一起,它没有时间参加任何爵士乐盛会。 在“Blood Calls Blood”中,他在阿朱阿酋长弓(Chief Adjuah’s Bow)上演奏了一种平静的螺纹模式——这是他自己设计的双面弦乐器,将西非的恩戈尼(n’goni)和科拉(kora)与欧洲竖琴融合在一起——在口哨的环境背景下风和树叶沙沙作响。 Adjuah 用一种热切、沉闷的语气唱歌,但在某一时刻他停下来发出口头邀请:“听风的声音,”他说。 “昨天就有声音在呼唤你。” 鲁索内洛
乔维亚·阿姆斯特朗和尤诺亚协会,“隐藏,然后寻找”
乔维亚·阿姆斯特朗(JoVia Armstrong)不遵循任何人的剧本——在爵士乐、非洲拉丁音乐、甚至前卫音乐方面都没有。 她是一位电子音乐家,也会演奏古老的打击乐器,她将这些乐器组装成一套(当然)属于她自己的独特套件:一个箱鼓、几个铙钹和一个落地通鼓。 她最近论文的标题—— 专注于 洞穴作为音乐制作和仪式的场所——是“黑色空间”,这两个词也让人想起她与尤诺亚协会(她的所有电声音乐家四重奏)一起发出的黑暗迷人的声音。 乐队的最新专辑《盗梦空间》是阿姆斯特朗创作的一套组曲,记录了她从受孕到成年的人生轨迹。 这里没有任何字面意义——也没有歌词——但你可以从声音中听到她个人历史的痕迹:正是在阿姆斯特朗的家乡芝加哥,Sun Ra 为他低沉、颤抖的声音申请了专利; 在阿姆斯特朗出生和长大的底特律,那里的音乐家使用样本和混响来扭曲对过去的参考。 在《盗梦空间》的最后一首歌“Hide, then Seek”中,阿姆斯特朗的木箱鼓——字面意思是一个“盒子”,用手敲击发出尖锐的打击乐,但也产生共鸣和响亮的声音——与达蒙·沃马克的贝斯合作构建莱斯利·德沙佐 (Leslie DeShazor) 的和声电小提琴和萨莎·卡什珀科 (Sasha Kashperko) 的皱巴巴的吉他的宇宙线之下,是一种持续的脉动,也是一个巨大的黑暗区域。 鲁索内洛