对有些人来说，溜冰场只是一个转圈的地方，甚至不是很快，也无处可去。 但是对于它的奉献者和它的创造者 圆盘绿洲，中央公园的全新滑板体验，它是变革性的、精神性的——四轮时间旅行。
周六晚上，超过 1000 名溜冰者聚集在 Wollman Rink 溜冰场，系好四边形鞋带，然后转身进入闪闪发光的怀旧之情。 聚光灯照在周围的树木上，音乐会级别的灯光秀让整个空间沐浴在青色、紫红色和金色中。 “Good Times”是 1970 年代派对的主打歌曲，从 DJ Funkmaster Flex 的展台中响起，人群——有些摇摆不定，有些更专业——为专业人士分开：一个穿着喇叭牛仔裤的滚轴舞者摔倒在地，而另一个人从她的轮子上跳下来，展开成倒立。 10 分钟里，全是热裤和杂技，然后普通的纽约人——许多人的风格不远——又溜了回来。
Nile Rodgers，时尚的吉他手，放克迪斯科的杰出人物和终生的滑手，像一个亮片半神一样盘旋在这个开幕之夜。 他为 DiscOasis 策划音乐，并通过画外音介绍了 1970 年代和 80 年代纽约的文化路线，当时他经常与戴安娜罗斯和雪儿一起经常光顾这座城市现已关闭、曾经是传奇的溜冰场。 凯文培根和小罗伯特唐尼也是。 （上世纪 80 年代很疯狂。）凭借一些技巧，“你会觉得自己拥有特殊的人类力量，”罗杰斯在最近的一次视频采访中说。 “你觉得你可以飞。”
轮滑有 其他 闪光 的 人气但 DiscOasis 与这座城市的 其他溜冰场 和弹出式事件（洛克菲勒中心是 也临时托管惠勒车) 通过其制作价值、戏剧性和血统。 有直径达 8 英尺的盛开的迪斯科舞会，以及由托尼提名的布景设计师大卫·科林斯 (David Korins) 设计的多层舞台。 “汉密尔顿”和 Lady Gaga 表演. 13 人的演员阵容包括纽约轮滑迪斯科的传奇人物，比如被称为 Cotto 的长肢滑冰运动员， 四十多年来的城市公园，其签名 腿扭动 和支点影响了许多滑冰者。
“我们称之为果酱滑冰，”他说。 DiscOasis 诱使他退出退休生活——他的双髋都被替换了——每周有五个晚上进行精心编排的表演。
能量是狂喜的，具有感染力。 “对我来说，骑轮子是天堂，”59 岁的 Robin Mayers Anselm 说，他从小就在 Empire Skate 中长大， 著名的布鲁克林商场. “当我滑冰时，我感觉与自己和我的精神更加紧密。”
即使对于新手来说也是如此，比如 Robin L. Dimension，一位穿着装饰连身衣和一条粗大的“女王”项链和迷幻图案溜冰鞋的女演员。 “我有一套非常漂亮的衣服，”她说，“所以我看起来很好看。”
DiscOasis 被称为“一种身临其境的音乐和戏剧体验”，于去年在洛杉矶以外开始，这是一家由 CAA 代理人领导的活动公司的大流行创意。 但它的基本所在地始终是纽约，并且将在 10 月之前每天开放。
“对我们来说，DiscOasis 是一种运动，是一种氛围——我们希望尽可能多的人能够体验到它，”其执行制片人兼母公司 Constellation Immersive 的首席执行官 Thao Nguyen 说，该公司与 Live Nation 合作和洛杉矶媒体基金共同举办该系列节目。
对于纽约的滑板社区来说，这首先是一个好地板。 “你知道，我们对幻觉的装备印象不深，”纽约本地人、滑冰运动员 50 年的 Tone Rapp Fleming 说，他周四前来试镜。 这主要是因为像他和他的朋友林娜戴维斯这样的骑或死滑冰运动员，副总裁 中央公园溜冰者协会，正如她所说，会在垃圾桶盖上滑冰。 但他们称赞溜冰场可滑动的新表面，涂有蓝色、黄色和红色的主要色调。
DiscOasis 的创造者知道，如果他们赢得了老派滑板队的支持，世界就会效仿。 戴维斯是一位不朽的奇迹，身着彩虹斑点的辫子和定制的宝石镶边轮子，帮助铸造。 “努力吧，孩子们！” 她为年轻的舞者欢呼，因为他们转动了他们的常规，配乐从皇后乐队旋转到“说唱歌手的喜悦”。
罗杰斯为表演创建了播放列表，表演在整个晚上进行，并穿插着现场 DJ（白天是为了更轻松的滑冰）。 作为一名长期的纽约人，Rodgers 在 12 或 13 岁时在洛杉矶短暂逗留时创造了他的滑板风格，当时他和其他孩子一起撕毁了小镇，表演了一些小动作。 “我有这种摇摇晃晃的滑冰方式，”他说。 他仍然这样做，“即使我将 70 岁。而且看起来很酷。”
即使在那时，他的工作人员也很突出：“我们过去常常滑到爵士乐，”他说，回忆起他们对吉他手韦斯蒙哥马利 1965 年经典的节奏 “日落时颠簸。”
快进 30 年，罗杰斯基本上已经挂了他的溜冰鞋。 但他与 DiscOasis 的合作让他充满了活力，后者与他联系参加洛杉矶的活动，重新点燃了他的奉献精神。 现在在欧洲巡回演出时，无论走到哪里，他都会变出迷你溜冰场，一次一个酒店宴会厅。
“他们为我掀起地毯，创造了一个大舞池，”他说。 “我可以在一个小广场滑冰。 那里没有人，因为我在奇怪的时间滑冰——凌晨 4 点或 5 点。” （他睡得不多。作为迪斯科时代的时尚传奇人物，他还拥有个性化的溜冰鞋——橙色、绿色、彩虹色—— 在去欧洲的路上被海关卡住了。 他最喜欢的是一双经典的黑色 Riedells。）
即使对于精通滑板文化的人来说，洛杉矶版的 DiscOasis 也提供了一些经验。 罗杰斯说，大多数滑冰者只在溜冰场停留大约 45 分钟。 沃尔曼周围的空间有一个非滑冰舞池和一些受他的音乐启发的 Instagram 装置。 例如，巨大的半迪斯科舞会中塞满了超大的婚礼花束、珍珠和歪斜的人体模特腿，这被认为是麦当娜制作的“像处女一样”的象征。
对于制作设计师 Korins 来说，这个空间是 Studio 54 的回归，但更新鲜。 “我们倾向于这个绿洲的想法——如果你想像镜子球和树叶聚在一起生一个孩子，这就是我们正在做的事情，”他说。 （想想散落的棕榈树和仙人掌。）中央公园的位置，曼哈顿的天际线从它上面升起，带来了它自己的魔力。 “它吸收了轮滑和迪斯科所有最好的东西，它真的把屋顶撕掉了，”他说。
像其他滑板爱好者一样，Korins 有一个关于为什么它仍然会让人上瘾的理论。 “在生活中很难找到一种既充满活力又充满活力的体验，”他说——你可以展示你的独奏风格，也可以得到“一个有机体一起移动”的交流。
编舞谢尔尼塔·安德森（Shernita Anderson）在行动中看到了这一点。 对于独奏，演员阵容是独立的。 “我们就像，’走开，过上最好的生活！’”她说。 “这就是他们所做的。”
Pirouetting 和 high-kicking 他的表演方式是 基冈·詹姆斯·罗巴塔耶, 20 岁，一位受过音乐剧院训练的舞者，两年前才开始滑冰，成为流行病的发泄口。 在公司的一个摇摆，这是他的第一个专业，承包的演出。 他在附近长大 纽约州阿姆斯特丹的溜冰场 “我记得整个中学都去那里，就像，’哇，我希望我能向后滑并做这些很酷的技巧，’”他说。 “在这里，我在纽约市表演，做着我梦寐以求的事情。”
一个结束的数字——自然而然地设置为唐娜·萨默的“最后一支舞”——出现了，他扬帆出海寻求他的提示。 它让穿着斗篷的溜冰者点缀着 LED，就像发光的蝴蝶。
“我在纽约从未见过这样的事情，” 24 岁的本地人萨曼莎·奥格雷迪 (Samantha O’Grady) 说。 她说，“在我十几岁的时候”，她开始学习的溜冰场就完全关闭了，但 DiscOasis 的复古氛围让她对这个场景在她那个时代之前的样子有了一丝印象。 “我给妈妈发了一张照片； 她太嫉妒了。”
初来乍到的游客已经计划成为常客，比如罗宾·齐林，他的婚礼是在车轮上进行的。 “我们喜欢工作，我们喜欢跳舞，我们喜欢音乐——但我们活着就是为了滑板，”她说。 “这就是它的全部意义所在。”
卡利亚·理查森对本文有报道贡献。