在俄亥俄州，剧作家查理埃文辛普森 凿沉 上个月计划在 Cleveland Play House 制作她的最新作品“我回来了”， 导演说完后 剧院对一名演员的报告处理不当，该演员报告说她在剧院安置艺术家的大楼里遭到性侵犯。
在芝加哥，Erika Dickerson-Despenza 强迫胜利花园剧院 停止生产 的 ”剔骨瓦塔”，她的弗林特水危机引发的家庭剧，去年夏天正在播出 去抗议 包括罢免剧院艺术总监在内的行动。
在洛杉矶，多米尼克·莫里索 (Dominique Morisseau) 关闭了格芬剧场 (Geffen Playhouse) 制作的她的剧本“天堂蓝“ 2021 年底开幕一周后，称参与该节目的黑人女性受到了“辱骂和贬低”。
剧作家停止自己作品制作的步骤反映了黑人艺术家的担忧，他们认为剧院管理者未能兑现 2020 年春季乔治·弗洛伊德 (George Floyd) 死于手中时及之后做出的崇高承诺，他们对此感到沮丧明尼阿波利斯警察局引发了全国范围内的抗议，并呼吁在美国社会的许多角落进行变革，包括艺术领域。 在剧院，一个匿名领导的艺术家联盟，以其第一份声明的标题“我们看到你，美国白人剧院”而闻名，分发了一套被广泛阅读的 变革需求.
“我们不想拖延我们的剧本——我们是剧作家，我们希望我们的剧本能够完成，我们正在远离金钱，我们正在远离在舞台上看到我们的作品，”莫里索说。 “但这不是一种自我行为，也不是天后行为。 我们正在做的是在没有人愿意的时候挺身而出。”
就在剧院在长时间的大流行关闭之后试图重新开放和重建之际，取消了。
在解决对多样性和代表性的担忧方面发生了显着变化：黑人作家的戏剧数量增加 上演百老汇 超越; 一波任命有色人种行政人员担任高级戏剧行业职位的浪潮； 以黑人表演者的名字重新命名两座百老汇剧院（詹姆斯·厄尔·琼斯 和 莉娜霍恩).
但取消反映了对该行业状况的反复担忧。 痛苦无处不在——尽管演员通常仍能拿到报酬，但剧作家可能会损失费用，剧院也会损失票房收入和沉没制作成本。 还有声誉风险：剧院还会愿意聘请这些艺术家吗？ 艺术家们还想在这些剧院工作吗？
“这对剧院造成了损害，对剧作家造成了损害，对所有相关艺术家造成了损害，但它让人们关注了需要关注的问题，我希望它能引起该领域的关注，并提醒我们，我们还没有解决了所有问题，”华盛顿福特剧院的高级艺术顾问、帕萨迪纳剧场的前艺术总监、 一本新的回忆录, “我自己的方向：一个黑人在美国剧院的旅程。” “我们进行了所有这些对话和所有这些电话会议，谈话很有价值，但显然还需要采取更多行动。”
这些取消始于 2021 年 10 月，当时 Jeremy O. Harris 发布在推特上 他发给洛杉矶中央剧院集团的一封电子邮件说，他想“开始”取消该剧院制作的“奴隶剧”，这是他广受好评的关于跨种族关系的戏剧。 洛杉矶的演出本应是自百老汇上演两场热闹的演出以来的第一场演出，但哈里斯对剧院宣布只有一部女性作品的演出季感到不安。
反应是立即的。 该公司公开道歉，并在一周内 承诺的 下一季在其 Mark Taper 论坛上将仅展示女性或非二元剧作家的作品。 哈里斯随后允许“奴隶游戏”继续进行。 自大流行关闭以来，该作品成为 Taper 最畅销的节目。
“告诉剧院我们不想再成为他们的吉祥物，我们没有什么可失去的，”哈里斯说。
“事情是这样的：写剧本是一种社区服务行为，即使在拉动剧本的过程中，你也是在做一种社区服务行为——这也是戏剧，因为引发的对话类似于通过做事引发的对话戏，”他补充道。 “唯一的代价是剧院管理人员的自负，他们在维护他们编排的剧作家的政治方面失职了。”
哈里斯最终赞扬了中央剧院集团的反应能力，剧院的董事总经理兼首席执行官梅根普雷斯曼表示，她对哈里斯的对抗表示“感激”，尽管这很困难。
“我们被要求执行任务，我们学到了很多东西，”她说。
接下来是莫里索， 拉权 来自格芬的“天堂蓝”。 突发事件从未公开，但莫里索 当时说 “伤害发生在创意团队内部，允许其他艺术家表现得无礼。” 格芬道歉， 说，“制作人员之间的事件引起了我们的注意，我们没有果断回应解决它。”
在一次采访中，Morisseau 说她考虑取消她的表演是最后的手段。“我觉得我没有别的事可做，”她说。
为什么最近几个月有几次取消？ “我认为你所看到的是机构和机构领导层未能认真对待黑人妇女受到的伤害，”莫里索说。 “这对我们来说并不是什么新鲜事，但在一个我们都力求变得更好的影院生态系统中体验它是非常令人失望的。 你不能欢迎我们和我们的故事，也不欢迎讲述我们故事的人和讲述我们故事的人。”
与编剧不同，剧作家对作品的使用拥有巨大的权力，有时是通过他们的合同，有时是通过他们与地区剧院关系的性质。
在大流行之前，偶尔会有剧作家出于各种原因行使此类权利的情况。 2016 年，佩内洛普·斯金纳 (Penelope Skinner) 退出 在新闻报道详细指控该剧院的领导虐待表演者之后，芝加哥一家剧院有权上演她的黑色喜剧“乡村自行车”； 2012 年，布鲁斯·诺里斯 退出 一家德国剧院有权上演他获得普利策奖的种族关系讽刺剧《克莱伯恩公园》，因为他对让白人演员扮演黑人角色的计划感到愤怒； 在 80 年代，几位剧作家 取消制作 因为工会纠纷。
“我们鼓励作者尽可能行使他们所有的合同权利，”代表剧作家的协会美国戏剧家协会商务事务执行主任拉尔夫塞夫什说。
对于受影响的剧院，取消是具有破坏性的——在每个情况下，门票都已经售出。 胜利花园，它已经 内爆 当“cullud wattah”被撤下后，就停止了演出； 克利夫兰剧院和格芬剧院都道歉了。
“克利夫兰游戏屋承认在应对性侵犯方面存在失误，”该组织在上个月的一份声明中表示。
财务影响因情况而异。 Morisseau 说，当“Paradise Blue”被取消时，“每个艺术家都通过他们的合同获得报酬。 作为作家的我和作为机构的格芬是唯一遭受经济打击的人。” 工会演员权益协会发言人大卫利维表示，“每项权益协议都预料到最坏的情况，即在演出全部完成之前取消制作。 当这种情况发生时，工会会尽我们的一份力量来执行合同，以便演员和舞台监督得到照顾。” 在克利夫兰，工会提出申诉，导致向其成员支付取消演出的费用。
本轮取消与过去三年扰乱剧院的种族清算直接相关； 从对行业领导者的任期限制到更多样化的创意团队，已经有各种各样的变革呼吁 We See You 请愿书寻求重命名剧院和使用种族敏感性教练赢得了 Black Theatre United 组织谈判达成的协议.
黑人艺术家在描述他们当前的担忧时引用了推动这些运动的问题。 在芝加哥，Dickerson-Despenza 在剧院的艺术总监被解雇后取消了她的表演权， 肯-马特·马丁，他是胜利花园最高职位的三位黑人领袖之一。 当时 Dickerson-Despenza 谴责董事会的“白人至上主义资本主义父权价值观”。 周三，董事会发表声明称，“胜利花园剧院强烈反对这种定性”，并指出该剧院的员工和董事会成员多元化，并补充说“我们希望，而不是仓促下结论和中伤他人，我们都可以朝着共同的目标前进，即为所有人建立一个充满活力和包容性的剧院社区。”
Stori Ayers 导演了在克利夫兰取消制作的“我现在回来了”和在洛杉矶取消制作的“天堂蓝”，他在电影中使用了类似的语言 Instagram 帖子 关于这两次经历，引用“白人至上戏剧制作文化”。 除了他们的书面声明外，这两家剧院都拒绝发表评论。
辛普森是从克利夫兰剧院撤回《我现在回来了》版权的剧作家，她说，在艾尔斯因剧院对一名声称她遭到性侵犯的演员的回应而退出制作后，她决定采取这一步骤在剧院艺术家住宅的电梯里。
“简单地说：如果参与我的剧本的人的健康、安全和福祉受到质疑，那么这部剧就没有理由上演，”辛普森说。 “我再也无法相信剧院会照顾好参加我演出的人们。”
辛普森说她不确定“我现在回来了”接下来会发生什么，因为它是受克利夫兰剧院委托制作的，而且这将是它的第一部作品。 该剧讲述了三代克利夫兰居民的故事，其中包括一位名叫萨拉·露西·巴格比的历史人物，她是根据《逃亡奴隶法》被迫重返奴隶制的最后一个人。
辛普森说：“你想要制作，你想让它成为可能，我们中的许多人都被教导要为此心存感激，并忽略可能困扰我们的事情。” “我从没想过必须撤回版权。”